工艺配方秘不外传，所以流传至今会此工艺的人很少。现今传承仍只限于袁家，只有几人掌握此绝技。     铜晋堂乌铜走银作品：方形香炉，是云南乌铜走银文化传承人李丛仲的杰作。李丛仲先生自幼热爱艺术，对古玩珍品、文房四宝、青铜器等有着自己独到的理解和鉴赏识别能力。     因机缘巧合拜师于乌铜走银大师金永才门下，系统学习濒临失传的乌铜走银制作工艺。凭借自己的聪明禀赋和勤奋钻研，不但熟练掌握了乌铜走银的制作技艺，还不断推陈出新，使得这项古老的技艺能够完整地传承和保留下来，并发扬光大。     其主要乌铜走银作品有文房四宝、酒具、茶具、香炉、花瓶等，颇得行家赞赏，其作品很大程度上满足了顾客在工艺品、藏品、纪念品的款式、图案花纹及个性特征上的需求。     2010年8月18日，作为云南省首个非物质文化遗产传习馆，“乌铜走银传习馆”在官渡古镇开馆。金永才从38位报名者中选出4人，通过拜师仪式正式收为徒弟。     据说，这些报名者很多都是观看了cctv走进科学栏目对“乌铜走银”的报道后，对这门手工艺     产生了浓厚兴趣，从而找上门来拜师学艺。     金永才说，“挑选徒弟的首要条件是人品要好，心术要正。人品和技术是相通的，如果暴躁易怒，爱和别人发生口角，做起事情来缺乏耐心，就不适合。”     这次招收的新徒弟中有的曾做过水电技工，有的并无手工艺基础，但无一例外都对“乌铜走银”的学习热情非常高，仅用一年时间，他们就学会了錾刻、打磨、走银等基本技艺。     在学习期间，他们除了上交一些材料费（学艺过程会损耗大量的金属材料）外，不用支付其他费用。     不同于以前家庭作坊式的运作，自从担任传习馆馆长之后，金永才管理的人多起来，大多数时间都呆在店里，近两年也没有时间再去赶集。     每天他只做三四个小时的活儿，“做多了对眼睛不好”，他说。除了工作，他平时还喜欢唱滇剧——另一项国家级非物质文化遗产。金永才说，“过去的手艺人都有这门爱好。     唱戏和手艺都是艺术，彼此相通，如果今天心情不好，做出的作品也会和心情一样，做不好。这时，我要么去茶馆聊天儿，要么去戏院唱戏，等心情好起来，做出来的作品才能让人看着顺眼。     乌铜走银的代表佳作是陈设在北京人民大会堂云南厅的风景画。此画高1.2米，宽1.5米，在乌黑铮亮的底色上，昆明西山、滇池、大观楼分别用金、银镶嵌其间，十分精美，堪称艺术珍品。     乌铜走银工艺始创于清朝雍正年间，距今已有280多年的历史。据传石屏一岳姓铜匠在冶炼紫铜时，不慎将所戴金戒指落入所炼铜中，后来发现其所炼铜器乌黑如煤，遂在铜器表面錾刻花纹，嵌入银屑，制成了最早的乌铜走银。     乌铜走银制作方法先为岳氏兄弟创作，历代为独家经营，在生产制作中，岳家一直奉守着传里不传外，传男不传女的保守观念。     乌铜走银传承至今，生产方式依旧以最原始的手工锻打和制作为主，再加上技艺繁琐，成本高，产量小，每个月的成品率始终保持在二到三件。这样的模式远远制约着乌铜走银的发展。     因此，在保持手工錾刻等传统技艺的基础上，将乌铜走银的技艺与现代加工工艺相结合，同时增加学徒和工人，节约成本，缩短制作时间，是乌铜走银发展过程中最迫切需要解决的问题。     云南始终是发展较为落后的省份之一，与沿海城市相比，自我宣传和包装的意识不强。好的商品必然要有好的卖相，对于贵重的乌铜走银精品而言更是如此。     因此只有选择好的包装盒，精致而富有特色的宣传扉页，说明书、收藏证才能将乌铜走银百年来的高雅、精致古朴、贵气体现无

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